Redação
Começa no dia 30 deste mês um dos maiores festivais de choro do Brasil. A 12a do Festival Internacional de Música Instrumental ChorandoSemParar: “Do Batuque a Bach” – acontece este ano entre os dias 30 de novembro e 6 de dezembro presta homenagem a uns dos maiores músicos brasileiros: Heitor Villa-Lobos.
Considerado o maior compositor brasileiro, Heitor Villa-Lobos tem sua obra marcada pela fina mistura do erudito e do popular em que toda a sofisticação da estrutura musical clássica europeia revela, ao mesmo tempo, a grandeza da cultura popular e rítmica da música brasileira. Essa marca é fonte de inspiração do ChorandoSemParar 2015 que acontecerá em São Carlos de 30 de Novembro a 6 de Dezembro com entrada franca para todas as atividades.
O convidado homenageado será Turíbio Santos, o grande intérprete da obra de Villa-Lobos. O violonista fará a abertura da programação, no Teatro Municipal de São Carlos, na segunda-feira 30 de Novembro.
Heitor Villa-Lobos, dono de uma obra monumental, reverenciada não apenas no Brasil, mas em todo o mundo, é por todos considerado o maior compositor da história da música brasileira. Turíbio Santos é não apenas o maior intérprete da obra violonística de Villa-Lobos, mas também um músico sempre a serviço da difusão da obra villalobiana no mundo todo, além de ter sido diretor do Museu Villa-Lobos, no Rio de Janeiro, por mais de 25 anos, fazendo dele um importante centro de referência da música brasileira.
Ao longo da semana, além de apresentações musicais, serão realizadas palestras, oficinas, exposições e outras atividades.
O programa do último dia do evento, domingo 6 de Dezembro, é o ponto alto do ChorandoSemParar. É quando acontece na Praça XV de Novembro a deliciosa maratona musical com doze horas de “música-sem-parar”, das 10 horas da manhã às 10 horas da noite, com revezamento ininterrupto dos instrumentistas convidados.
Mais de 100 artistas participantes – Idealizado pelo Projeto Contribuinte da Cultura, o ChorandoSemParar já se consagrou como o maior festival de Choro Brasileiro – na verdade, não apenas de Choro, mas também de seus gêneros afins.
Com todas as suas atividades gratuitas e abertas ao público, o ChorandoSemParar transforma São Carlos na capital nacional do Choro, a manifestação de música instrumental mais marcadamente brasileira. Em sua décima-segunda edição, as atividades do ChorandoSemParar terão lugar na Praça XV, no Teatro Municipal de São Carlos, no Campus I da USP São Carlos e no Centro Cultural Espaço 7.
Como nas edições anteriores, o Festival reunirá os mais conceituados instrumentistas, incluindo convidados estrangeiros como o maestro John Berman e o pianista norte-americano Ehud Asherie, convidados para tocar música brasileira e criar arranjos de obras do Villa-Lobos, exclusivos para o Festival.
Serão mais de 100 artistas participantes. A escolha do elenco é sempre inspirada no compositor que dá nome edição, assim, a cada ano o Festival tem uma diferente atmosfera musical, pois os convidados, inclusive os estrangeiros, preparam arranjos exclusivos para composições do homenageado em memória.
Segundo Fátima Camargo, diretora do Projeto Contribuinte da Cultura e idealizadora do ChorandoSemParar, a programação da edição “Villa-Lobos: Do Batuque a Bach” será marcada pela mistura do erudito e do popular na música brasileira, “enfatizando a variedade de gêneros, estilos e a riqueza das composições e interpretações de Villa-Lobos”.
Além disso, o Festival vai abrir espaço também para outras expressões artísticas para melhor apresentar a obra de Villa-Lobos no contexto da arte e da história brasileira. “A ideia é poder contextualizar a música brasileira no momento do surgimento do Modernismo brasileiro e da emblemática Semana de Arte Moderna de 22 e falar sobre as importantes rupturas provocadas por Villa-Lobos, entre outros, e especialmente por Mário de Andrade”, afirma Fátima.
O elenco 2015 inclui: Turíbio Santos (Convidado Homenageado), Quinteto Villa- Lobos, Maurício Carrilho, Aquiles Moraes, Pedro Paes, Danilo Brito, Deo Rian e Regional Imperial, Ehud Asherie , John Berman, Amilton Godoy e Grabriel Grossi, Bina Coquet, Marta Ozzetti e Makiko Yoneda, entre outros.
Palestrante: Maestro Julio Medaglia
Interferências artísticas: Arrigo Barnabé e Pascoal da Conceição (como Mário de Andrade), Trio Aydar, Letícia Conde e Lennon Corezomaé.
Participação honrosa do músico e diretor do Museu Villa Lobos, Wagner Tiso.
Heitor Villa-Lobos
Nascido no Rio de Janeiro em 1887,foi considerado, ainda em vida, o maior compositor das Américas.
Compôs mais de 1.000 obras e sua importância reside, entre outros aspectos, no fato de ter reformulado o conceito brasileiro de nacionalismo musical, tornando-se seu maior expoente. Foi, também, através de seu trabalho, que a música brasileira se fez representar em outros países, culminando por se universalizar.
Villa-Lobos vivia e transpirava música por todos os poros. Revolucionário, suas composições misturam o erudito com canções populares e tradicionais brasileiras.
Sua produção musical, cobre um período de mais de cinqüenta anos, sendo que uma de suas fases mais inventivas foi a década de 1920. Foi quando revelou seu avançado nacionalismo modernista, quando audaciosamente rompe com diversos padrões da Música Erudita para situar-se entre os criadores mais originais de seu tempo.
É desse período a série de “Choros”, conjunto de 16 obras para diferentes instrumentações que é uma espécie de retrato musical do Brasil.
Através delas o compositor recria o gênero musical, apresentando como principal característica a combinação de diversas tradições nacionais e populares a partir de um tratamento modernista e experimental.
Turíbio Santos
Considerado o mais importante difusor da obra violinística de Villa Lobos, Turibio Santos conheceu o maestro em 1958, o penúltimo ano de vida de Villa. A pedido de Hermínio Bello de Carvalho, anotou meticulosamente os detalhes da conferência do maestro na Escola de Canto Orfeônico da Urca, no Rio de Janeiro – um trabalho que, posteriormente, resultaria no livro “Villa-Lobos e o Violão“. Em 1961, numa conferência de Hermínio Bello de Carvalho sobre a obra de Villa-Lobos Turíbio realizou uma apresentação para Arminda Villa-Lobos e foi por ela convidado a gravar a primeira versão integral dos 12 Estudos do maestro para o recém-fundado Museu Villa-Lobos. Em 1962 realizou o seu primeiro recital, em São Luís, no mesmo ano participou do Festival Villa-Lobos executando o “Sexteto Místico” em 1ª audição mundial.
Turibio Santos sempre valorizou no seu repertório as presenças de J.S.Bach,Heitor Villa-Lobos e João Pernambuco. O vínculo que une esses compositores é a escritura instrumental que entrelaça, em permanência, a melodia e harmonia como origem de frases curtas características das danças nas suites de Bach, nos choros brasileiros de Villa-Lobos e Pernambuco e a utilização de sequencias cromáticas tão benvindas ao violão.
Turibio Santos retirou do seu aprendizado como intérprete fiel a obra de Villa-Lobos os recursos harmônicos para arranjos de lindas peças nordestinas (Luiz Gonzaga,João do Vale,Jackson do Pandeiro) e a compreensão da magnífica obra de Agustin Barrios, homenagem a Bach, com o título A Catedral.
Participou do movimento pela integração dos gêneros popular e erudito, liderado por Hermínio Bello de Carvalho. Nessa ocasião apresentou-se ao lado de artistas da música popular brasileira, como Clementina de Jesus, Jacob do Bandolim, Paulo Tapajós e Araci de Almeida.
Em 1965, foi nomeado professor do conservatório Conservatório do Xeme Arrondissement em Paris e gravou, nessa cidade, cerca de dez LPs, lançados simultaneamente na França, Inglaterra, Estados Unidos, Japão, Austrália e outros países.
Em 1972, atuou ao lado de Elizeth Cardoso, interpretando a “Seresta nº 5”, de Villa-Lobos, para a série “Concertos para a Juventude”, da Rádio MEC.
Em 1983, criou a Orquestra de Violões do Rio de Janeiro, integrada por seus alunos, e a Orquestra Brasileira de Violões.
Exerceu o cargo de diretor do Museu Villa-Lobos por mais de 20 anos.
Flertando com o cancioneiro popular, lançou, em 2008, ano de seu 65º aniversário, o 65º disco, “Mistura brasileira”, cujo repertório registra clássicos de Luiz Gonzaga e Humberto Teixeira (“Asa branca”, “Juazeiro” e “Baião”) e Jackson do Pandeiro (“O canto da ema”, “Forró em Limoeiro” e “Sebastiana”), mistura Tom Jobim e Villa-Lobos, e inclui composições próprias, como “Prelúdio da Rosa”, entre outras.
A cada ano, dois homenageados
Criado por iniciativa do Projeto Contribuinte da Cultura / UFSCar, todos os anos o festival ChorandoSemParar homenageia convidados. No início, apenas um:
# Izaías do Bandolim (2004)
# Altamiro Carrilho (2005)
# Paulo Moura (2006)
# Zé Menezes (2007)
A partir de 2008, os homenageados passaram a ser dois: um homenageado presente na programação e outro in memoriam:
# Zé da Velha & Jacob do Bandolim (2008)
# Hermeto Pascoal & Sivuca (2009)
# Armandinho & Waldir Azevedo (2010)
# Jorginho do Pandeiro & Pixinguinha (2011)
# Toninho Carrasqueira & Benedito Lacerda (2012)
# Arthur Moreira Lima & Ernesto Nazareth (2013)
# Luciana Rabello & Chiquinha Gonzaga (2014)
# Heitor Villa-Lobos & Turíbio Santos (2015)
Programação
PRÉ FESTIVAL
28/11 – 16h
MoMA – Mostra Musical de Alunos do Curso de Música da UFSCar
Mostra Musical homenageia Heitor Villa-Lobos .
Local: Praça XV
Entrada Franca
ABERTURA
30/11 (2ª feira) – 20h
BACH E O CHORO BRASILEIRO – apresentação solo do violonista TURIBIO SANTOS (convidado homenageado)
Interferências
– participação do TRIO DE CORDAS AYDAR
– interferências artísticas : PASCOAL DA CONCEIÇÃO como Mário de Andrade,
– leituras dramáticas por ARRIGO BARNABÉ, LETÍCIA CONDE e LENNON COREZOMAÉ
-Honrosa participação do músico e diretor do Museu Villa-Lobos, WAGNER TISO.
Local: Teatro Municipal de São Carlos
Retirada de convites na bilheteria do Teatro, 1h antes das apresentações.
Entrada Franca
01/12 (3ª feira) – 20h
VILLA-LOBOS POPULAR – apresentação em duo por AMILTON GODOY e GABRIEL GROSSI
Local: Teatro Municipal de São Carlos
Retirada de convites na bilheteria do Teatro, 1h antes das apresentações.
Entrada Franca
- Exposição: ” Cronologia da Vida e Obra de Villa-Lobos” – Acervo do Museu Villa-Lobos / IBRAM / Ministério da Cultura.
Atividades de Apresentações
01/12 (3ª feira)
16h30 – Aula Espetáculo – Identidade da Música Popular Brasileira com IVAN VILELA
Local: Centro Cultural Espaço 7
Entrada Franca
02/12 (4ª feira)
19h00 – Apresentação do Grupo AD LIBITUM
20h00 – Duo de Violões com FILIPE COUTO e RICARDO AVANCINE
20h30 – Roda de Conversa com TURIBIO SANTOS sobre o tema O Violão de Villa-Lobos
Local: Anfiteatro Jorge Caron – EESC USP
Entrada Franca
03/12 (5ª feira)
19h00 – Palestra com o MAESTRO JÚLIO MEDAGLIA , Os Choros de Villa-Lobos .
20h30 – Roda de Choro – PROJETO CONHECENDO O CHORO / UFSCar.
Local: Centro Cultural Espaço 7
Entrada Franca
04/12 (6ª feira)
17h30 – Apresentação da ORQUESTRA DE CÂMARA DA ECA USP / OCAM
Local: Praça XV de Novembro
Entrada Franca
20h30 – Mesa Redonda – Do Batuque a Bach – TURIBIO SANTOS, MAESTRO JÚLIO MEDAGLIA E PROF. SÉRGIO MASCARENHAS.
Local: Centro Cultural Espaço 7
Entrada Franca
05/12 (Sábado)
09h às 18h – Passagem de som e ensaios abertos do elenco que se apresentará no domingo.
19h30 – Lançamento do CD Nossas Escolhas, com REGIONAL PASSANDO A LIMPO
20h30 – Apresentação do Duo RENAN BRAGATTO e JULIÃO BOÊMIO
21h30 Lenha na Fogueira (roda de improviso com os artistas convidados)
Local: Praça XV de Novembro
Entrada Franca
05/12 (Sábado)
10h00 – Oficina O papel do Luthier na música brasileira com VALMIR FÉLIX
15h00 – Roda de Conversa com o QUINTETO VILLA-LOBOS sobre o tema A música de câmara de Villa-Lobos.
Local: Centro Cultural Espaço 7
Entrada Franca
06/12 (Domingo)
12h de Música na Praça XV de Novembro – ChorandoSemParar – das 10h às 22h
Elenco
Orquestra UFSCar, Projeto Guri, Marta Ozzetti, Makiko Yoneda (Japão), Maestro John Berman (EUA) e Choro Blue, Maurício Carrilho, Aquiles Moraes, Pedro Paes, Deo Rian e Regional Imperial, Murilo Silva e Guga Santos, Mazinho Quevedo, Danilo Brito, Quinteto Villa Lobos, Ehud Asheire (EUA), Bina Coquet e Gafieira do Pinheiro
Mais informações no site: www.chorandosemparar.com.br
Do festival, vale destacar:
A cada edição são mais de 100 artistas participantes e público estimado em 15 mil pessoas, além do público alcançado pela internet.
Onze edições realizadas com pleno sucesso.
Uma semana de programação : oficinas, apresentações musicais, entre outras atividades.
Todas as atividades com entrada franca.
Programação em vários locais da cidade: Teatro Municipal, Praça Pública, auditórios e Centros Culturais, entre outros.
Patrocinadores cativos renovam sua participação a cada ano : Volkswagen do Brasil, Arteris , Mineração Jundu, EPTV, entre outros.
Elenco composto por instrumentistas de renome internacional e por estrangeiros convidados para tocar o Choro Brasileiro.
Programação surpreendente combina diferentes estilos, dos regionais de choro tradicional às mais diversas formações instrumentais e influências : erudita, jazzística, eletrônica, entre outras
No último dia, são doze horas de revezamento ininterrupto dos instrumentistas convidados, das 10h da manhã às 10h da noite, formato inspirador do nome do Festival.
Ficha Técnica do Festival
Concepção e direção: Fátima Camargo
Realização: Projeto Contribuinte da Cultura da UFSCar e USP São Carlos, conjuntamente com entidades parceiras, apoiadores e patrocinadores
Leis de incentivo à cultura
Ministério da Cultura – Lei de Incentivo à Cultura – Lei Rouanet
Governo do Estado de São Paulo e Secretaria da Cultura – ProAc
Mais informações:
Projeto Contribuinte da Cultura – FAI/UFSCar
Parceria USP São Carlos
Tels. (16) 3501-4703 & 3307-5691
contribuinte.cultura@ufscar.br
